Using the body as a source of image, narrative and emotion, my performances communicate on the level of subconscious language, taking the spectator on a bizarre journey, cracking stereotypes by embodying them. I disarm the audience with a sense of vulnerability, only to confront them with a startling wake up call.
Entrevista com Aaron Pollard e Stephen Lawson, da 2boys.tv, conduzida por Ramón Rivera-Servera como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia A 2boys.tv é uma dupla transdisciplinar de Montreal, composta por Stephen Lawson e Aaron Pollard (também notoriamente conhecidos em alguns círculos como os seus alter egos Gigi L’Amour e Pipi Douleur). Eles têm criado um vasto repertório de obras de cabaré multimídia épicas, performances, vídeos e instalações.
See more: Interviews
Pouco após a abertura do seu show, Revealing the Absent Indian, parte da série New Tribes New York no National Museum of the American Indian, Alan Michelson fala sobre a exibição, que é uma retrospectiva da sua obra. Boa parte da sua arte tem sido influenciada pelo fato de ele ter sido adotado fora da sua tribo (crianças indígenas eram adotadas por pessoas de fora em taxas alarmantes entre os anos 40 e os anos 70) e só ter encontrado a sua família Mohawk bem mais tarde. Michelson enquadra essa questão dentro do tópico mais amplo do desalojamento indígena. Outro tema da sua obra é a paisagem, que o artista utiliza para desafiar as noções de supremacia e de superioridade. Uma das peças em que Alan se concentra, Two Row II (Duas Fileiras II), é uma instalação em vídeo que refere-se ao “Cinturão Wampum das Duas Fileiras” ou Two Row…
See more: AICH: Entrevistas
Em novembro de 2008, o teatro The Public, na cidade de Nova Iorque, teve o prazer de apresentar um festival de teatro extraordinário, com artistas de teatro nativo contemporâneos. No segundo ano do festival, apresentou-se: três leituras gratuitas dos novos trabalhos dos dramaturgos nativos Victoria Nalani Kneubuhl, Laura Shamas e Eric Gansworth, seguidas de discussões após os espetáculos; uma discussão com o diretor artístico Oskar Eustis e um painel de artistas nativos sobre política e performance, que foi aberto ao público em geral; uma série de sete discussões sobre o ramo do teatro nativo, destinadas a reunir artistas e criar um fórum aberto para se debater temas relacionados ao teatro nativo contemporâneo; e um show da cantora nativa e afro-americana Martha Redbone no Joe’s Pub. Este vídeo, Entrevista com Alanis King, faz parte da série de entrevistas conduzidas por Tom Pearson e complementa os arquivos do festival de 2008. Alanis…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Alejandro Meitin, conduzida por Marcela Fuentes durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Alejandro Meitin fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a apresentação de Meitin, entitulada Iniciativas Artísticas em Organização Comunitária e suas Dimensões Metafórica e Jurídico-Social, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Alejandro Meitin é um artista, advogado, ativista ambiental e um dos fundadores do coletivo de arte Ala Plástica (1991), sediado em La Plata, Argentina. Ele é membro, desde 1994, da Arte Litoral, uma rede independente de artistas, críticos, curadores e acadêmicos interessados em novas formas de se…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Álvaro Villalobos, conduzida por Antonio Prieto Stambaugh durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Álvaro Villalobos fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a sua participação numa mesa redonda sobre Intervenções Urbanas, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Álvaro Villalobos é um artista colombiano residente no México. Ele recebeu o seu mestrado em Artes Plásticas e o seu Ph.D. em Estudos Latino-Americanos pela UNAM. Antes disso, ele cursou a Escola de Artes da ASAB, em Bogotá. A sua obra consiste principalmente de performances, fotografias, vídeos e instalações que conectam questões sociais…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Ana e Débora Correa, do Grupo Cultural Yuyachkani, conduzida por Katherine Nigh como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. O coletivo de teatro mais importante do Peru, o Grupo Cultural Yuyachkani tem trabalhado desde 1971 na vanguarda da experimentação teatral, da performance política e da criação coletiva. “Yuyachkani” é uma palavra do idioma quechua que significa “estou pensando, estou recordando”. Sob este nome, o grupo de teatro tem dedicado-se à exploração coletiva da memória social incorporada, particularmente em relação a questões sobre a etnia, a violência e a memória no Peru. O grupo é composto de sete atores (Augusto Casafranca, Amiel Cayo, Ana Correa, Débora Correa, Rebeca Ralli, Teresa Ralli e Julián Vargas), um designer técnico (Fidel Melquíades) e um diretor artístico…
See more: Yuyachkani: Entrevistas
Entrevista com Ana Correa, membro ativo do Grupo Cultural Yuyachkani, do Peru, conduzida por Michelle Zubiate durante o 3o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em julho de 2002 em Lima, Peru, sob o título “Globalização, Migração e a Esfera Pública”. O coletivo de teatro mais importante do Peru, o Grupo Cultural Yuyachkani tem trabalhado desde 1971 na vanguarda da experimentação teatral, da performance política e da criação coletiva. “Yuyachkani” é uma palavra do idioma quechua que significa “estou pensando, estou recordando”. Sob este nome, o grupo de teatro tem dedicado-se à exploração coletiva da memória social incorporada, particularmente em relação a questões sobre a etnia, a violência e a memória no Peru. O grupo é composto de sete atores (Augusto Casafranca, Amiel Cayo, Ana Correa, Débora Correa, Rebeca Ralli, Teresa Ralli e Julián Vargas), um designer técnico (Fidel Melquíades) e um diretor artístico (Miguel Rubio), que…
See more: Yuyachkani: Entrevistas
Entrevista com Anabelle Contreras Castro, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Anabelle Contreras Castro formou-se em Antropologia pela Universidad de Costa Rica e em seguida concluiu um mestrado (M.A.) e um Ph.D. em Estudos Latino-Americanos na Freie Universität Berlin. Ela tem atuado como pesquisadora convidada na Freie Universität Berlin e em…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com André Lepecki, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. André Lepecki é um curador de arte, dramaturgo, escritor e co-criador domiciliado na Cidade de Nova Iorque. Atualmente, ele trabalha como Professor Associado no Departamento de Estudos da Performance na New York University, onde ministra cursos sobre a teoria da crítica,…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Ann Pellegrini, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Ann Pellegrini é Professora Associada de Estudos Religiosos e de Estudos da Performance na New York University. Os seus interesses pedagógicos e de pesquisa estão relacionados a temas sobre: a teoria Queer; a religião na vida pública americana; a religião e…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Antanas Mockus, conduzida por Doris Sommer durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. Durante a entrevista, Mockus participa de um jogo com a sua entrevistadora: em uma performance simbólica de ‘laços sociais’, eles estão atados um ao outro com uma amarra e precisam achar um jeito de desembaraçar-se através do movimento (sem cortar ou desamarrar), enquanto eles discutem a cultura cívica e os meios pelos quais pode-se resolver conflitos através da pluralidade da arte. Um matemático, filósofo e político colombiano, Antanas Mockus deixou o seu cargo de Vice-Reitor da Universidad Nacional de Colombia, em Bogotá, em 1993 e, em seguida, governou Bogotá como prefeito durante dois memoráveis termos. As suas iniciativas surpreendentes e muitas vezes jocosas costumavam envolver grandes gestos, muitas vezes incluindo…
See more: Interviews
Entrevista com Antonio Prieto Stambaugh, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Antonio Prieto Stambaugh é um pesquisador e professor mexicano que concentra-se em questões relativas à performance, ao teatro contemporâneo, ao gênero e aos estudos queer. Ele atualmente é professor em tempo integral no Departamento de Teatro da Universidad Veracruzana e…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Barbara Browning, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Barbara Browning é Professora Associada do Departamento de Estudos da Performance da New York University, do qual ela anteriormente foi Diretora. Ela recebeu o seu bacharelado, mestrado e doutorado em Literatura Comparada pela Yale University. Em 1983, ela recebeu uma bolsa…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Barbara Kirshenblatt-Gimblett, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Barbara Kirshenblatt-Gimblett é Professora de Estudos da Performance na New York University, onde ela é também Professora Afiliada de Estudos Hebraicos e Judaicos. Ela é a autora de Destination Culture: Tourism, Museums, and Heritage (University of California Press 1998),…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com a atriz, diretora, dramaturga e fundadora colombiana do Teatro Itinerante del Sol, Beatrice Camargo, conduzida pela acadêmica de teatro Chicano Alma Martinez. Ex-integrante do Grupo de Teatro La Candelaria (Bogotá, Colômbia, dirigido por Santiago García), Camargo fundou seu grupo teatral em1982; originalmente com base em Bogotá, o Teatro Itinerante del Sol mudou-se posteriromente para o vilarejo rural Villa de Leyva a procura de uma conexão com a natureza e o desenvolvimento de ume espaço criativo para seu trabalho. Nesta entrevista, Beatriz discute sua trajetória artística; em termos do Teatro Itinerante del Sol, Camargo fala sobre a centralidade dos mitos, sonhos, rituais e máscaras em seu trabalho teatral. Definidos, pela artista, como "biodrama", suas peças teatrais são concebidas como explorações sobre mitos e memória coletiva. Camargo comenta também sobre como seus projetos teatrais, através das relações recíprocas entre o mítico e o histórico, se dirigem aos problemas políticos das…
Entrevista com Beverly Singer, conduzida por Tasha Hubbard durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. Singer fala sobre a sua obra de documentários como uma busca pelas práticas e valores que sobreviveram ao longo de todas as mudanças na vida indígena e que ainda permanecem, mantendo-os conectados uns aos outros em uma comunidade. Ela também pesquisa e documenta os mecanismos de enfrentamento que têm sido adotados pelo povo indígena a fim de encontrar o seu lugar no mundo. Beverly Singer é uma americana nativa de descendência Tewa e Navajo, de Santa Clara Pueblo, Novo México. Ela é uma cineasta de documentários premiada, cujas produções em vídeo exploram o tema da revitalização cultural nas comunidades americanas nativas. Ela é Professora Associada de Antropologia e Estudos sobre…
See more: Interviews
Entrevista com a atriz espanhola e integrante fundadora do Malayerba María del Rosario "Charo" Francés, no contexto da peça do grupo, "La Fanesca", apresentada no Festival Iberoamericano de Teatro (FIT) de Cádiz, realizado na Espanha, em 1987. Nesta entrevista, Charo fala a respeito das origens e do processo criativo da "La Fanesca", assim como a história do grupo teatral Malayerba. A atriz também comenta sobre a recepção da peça pelas platéias latino-americanas e sobre a experiência de apresentar esta peça na Europa no contexto desse Festival. Francés discute a criação coletiva e a investigação política e artística no Malayerba, assim como o papel da migração e exílio faz parte da vida do grupo, na experiência concreta de vida dos atores e como tópico para suas intervenções no teatro e sociedade equatorianos. A atriz dá exemplos destes tópicos através de suas impressões ao ser uma espanhola exilada em Quito, fazendo teatro…
See more: Malayerba: Entrevistas
Entrevista com o cineasta Chris Eyre (www.chriseyre.org), conduzida por Andrew McLeam (Inupik). Nesta entrevista, Chris comenta as razões que o levaram à carreira cinematográfica, os seus primeiros anos de vida como cineasta na NYU e a influência que essa base educacional teve no seu trabalho, segundo ele. Ele também relembra o início da sua carreira, numa época em que o cinema independente ainda tinha poder no mundo da mídia, e a florescente comunidade de cinema nativo que brotou durante esse período. A discussão é então levada até o seu marcante filme, entitulado Smoke Signals / Sinais de Fumaça, e o rumo para onde o sucesso do filme o conduziu, pessoal e profissionalmente. O sucesso deste filme gerou no artista uma sensação de maior responsibilidade de representar e adquirir conhecimentos sobre outras tribos, já que ele tornou-se um involuntário porta-voz dos povos nativos. Como cineasta no início da sua carreira, o…
See more: AICH: Entrevistas
Entrevista com Coco Fusco, conduzida por Jill Lane como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia Coco Fusco é uma artista interdisciplinar domiciliada em Nova Iorque, além de ser escritora e Diretora da Intermedia Initiatives, na Parsons The New School for Design. Desde 1988 ela tem atuado, feito palestras e exibições, e também trabalhado como curadora, mundialmente. Ela recebeu o prêmio Herb Alpert Award in the Arts em 2003. As performances e vídeos de Fusco já foram apresentas em duas Bienais do Whitney Museum (2008 e 1993), na Bienal de Sidney, na Bienal de Joanesburgo, na Bienal de Kwangju, na Bienal de Xangai, na InSite 05, no Mercosul, na Transmediale, no Festival de Teatro Internacional de Londres, no VideoBrasil e no Performa 05. Os…
See more: Interviews
Entrevista com o Comadre Araña, conduzida por Michael Birenbaum Quintero, durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, o grupo Comadre Araña fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa o concerto do Comadre Araña, apresentado nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia No Comadre Araña, a música tradicional da região colombiana do Pacífico encontra-se com o jazz, o rock, o pop e a música eletrônica. Três vozes femininas misturam-se com os ritmos do bombo, da marimba, do cununo e do guasá, juntamente com instrumentos eletrônicos, como o sitar da Índia, o violão tiple dos Andes Colombianos,…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com o grupo Dancing Earth, conduzida por Tina Majkowski durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. Ao coreógrafo Rulan Tangen juntam-se o músico/dançarino/pintor Quetzal Guerrero (Cambiva, Yacqui, Ahumeche), o dançarino/fotógrafo Anthony Ch-Wl-Tas Collins (Salt River Pima, Seneca, Osage) e o dançarino/ator/pintor Alejandro Meraz (Tarasco). Eles discutem, dentre outras coisas, as origens das suas colaborações, o papel da dança como um canal de empoderamento para os povos indígenas e como o Dancing Earth trabalha com a memória, o lugar, a tradição e o ritual através do movimento. O Dancing Earth é uma diversidade de artistas indígenas voltados para a dança, que trabalham como um coletivo, sob a liderança de Rulan Tangen, buscando incorporar a essência única da identidade e perspectiva indígenas através da criação e…
See more: Dancing Earth: Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe profissionais do teatro nativo de todas as partes dos Estados Unidos e do Canadá para a cidade de Nova Iorque para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e uma performance da obra 'Tales of an Urban Indian’ (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Daniel David Moses, conduzida por Jennifer Podemski como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo. Dramaturgo, poeta, ensaísta e professor, Daniel David Moses é um Delaware das terras de Six Nations, ao sul de Ontário, Canadá. Ele recebeu um título de bacharelado com menção honrosa em Belas Artes em Geral da York University e um mestrado em Belas Artes…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Danny Hoch, conduzida por Jill Lane como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Danny Hoch é um ator, dramaturgo e diretor. Ele é também o fundador do Hip-Hop Theatre Festival, um bolsista sênior do Vera List Center For Art & Politics e membro do conselho do Theatre Communications Group, Estados Unidos.
See more: Danny Hoch: Entrevistas
Entrevista com Daphne Brooks, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Daphne A. Brooks é professora de Inglês e de Estudos Afro-Americanos na Princeton University, onde ela ministra cursos sobre a literatura e a cultura afro-americana, os estudos da performance, os estudos críticos do gênero e a cultura musical popular. Ela é…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Em dezembro de 2007, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões, como parte do seu Festival de Teatro Nativo. O festival, com duração de cinco dias, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian’ (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Darrell Dennis, conduzida por Elizabeth Richards como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Darrell é um escritor de uma das “primeiras nações” (First Nations), da Nação Shuswap, no interior da Colúmbia Britânica. Darrell é um dramaturgo e um roteirista de televisão premiado. O seu roteiro 'Moccasin Flats' foi admitido no Festival de Cinema Sundance de 2003. O curta-metragem foi posteriormente…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com David Pleasant, conduzida por Tavia Nyong’o durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. David fala sobre como ele começou a tocar percussão, demonstra os ritmos que ele utiliza em seu trabalho e como eles moldam diariamente a vida dos Gullah. Essas batidas afro-americanas incluem o polirritmo, pergunta e resposta, palmas ritmadas, síncopes, improvisação, percussão simultânea e outras, que existem em grande parte da música popular americana. Ele discute também o show Language of the Soul, que ele apresentou no Encuentro alguns dias antes desta entrevista. David Pleasant é um estilista musical que ascendeu na cultura Gullah/Geechee da Georgia (Ilha Sapelo, Condado de Darien/McIntosh e Savannah). O seu trabalho é impulsionado pela rica influência africana na cultura Gullah – particularmente juba, hand jive, pattin',…
See more: Interviews
Entrevista com Diamela Eltit, conduzida por Carmen Oquendo-Villar como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia Diamela Eltit é uma eminente artista performática, romancista e crítica cultural chilena. Recipiente de uma bolsa de estudos da John Simon Guggenheim Memorial Foundation e de vários outros prêmios e indicações, Eltit foi membro do aclamado Colectivo de Acciones de Arte (CADA), um grupo ativista chileno de artistas que usavam a performance para desafiar a ditadura de Pinochet no Chile. Ela tem sido uma presença cultural importante ao longo dos anos pós-ditadura por meio da sua participação em publicações como a Revista de Crítica Cultural. Tanto como artista quanto como crítica, o trabalho de Eltit constitui uma contribuição importante para a teoria feminista e para os debates culturais.…
See more: Interviews
Entrevista com Diamela Eltit, coduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Diamela Eltit é uma eminente artista performática, romancista e crítica cultural chilena. Recipiente de uma bolsa de estudos da John Simon Guggenheim Memorial Foundation e de vários outros prêmios e indicações, Eltit foi membro do aclamado Colectivo de Acciones de Arte…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Diana Raznovich, conduzida por Mila Aponte-González durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Diana Raznovich fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a performance de Diana Raznovich e Margarita Borja, entitulada La Deuda (A Dívida), apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Diana Raznovich é uma dramaturga argentina com uma longa trajetória, reconhecida nacional e internacionalmente. Ela também é cartunista e já produziu diversas performances e instalações com os seus desenhos. Ela está exilada na Espanha desde 1975.
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Diana Taylor, conduzida por Barbara Kirshenblatt-Gimblett. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Diana Taylor é Professora no Departamento de Estudos da Performance e no Departamento de Espanhol da New York University e é também Diretora Fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Ela é autora da obra Theatre of Crisis: Drama and Politics in Latin America (Kentucky University Press 1991), que…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com duração de cinco dias, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Diane Glancy, conduzida por Sheila Tousey como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Diane Glancy (Cherokee) é professora do Macalester College em St. Paul, Minnesota, onde tem ensinado Literatura Americana Nativa e Criação Literária. Ela recebeu um título de mestrado em Belas Artes da University of Iowa. Glancy já publicou dois livros de peças, 'American Gypsy' (“O Cigano Americano”) (University…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Nesta entrevista, Drew Hayden Taylor (www.drewhaydentaylor.com), um autor, humorista e dramaturgo Ojibwa da Reserva Curve Lake, em Ontário, Canadá, fala sobre a sua utilização do humor, os seus sentimentos sobre o uso de questões nativas no seu trabalho e como o seu trabalho é recebido em diferentes comunidades. Ele também aborda o ato de escrever a partir de uma perspectiva aborígine para uma audiência mais ampla, não-nativa. Ao analisar o uso do humor nativo nas suas peças, ele revela a linguagem universal destas. Dentro do contexto mais amplo do teatro aborígine, Drew olha para o desenvolvimento das suas obras como uma ramificação da obra de artistas como Thompson Highway e sente que ele é capaz de ir além das primeiras obras nesta área, que são, acima de tudo, sombrias e deprimentes. Finalmente, Taylor faz uma rapsódia sobre o futuro do Teatro Nativo e a tradução dos clássicos, como Chekhov, para…
See more: AICH: Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Drew Hayden Taylor, conduzida por Kennetch Charlette como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Drew Hayden Taylor já fez de tudo, desde espetáculos humorísticos do tipo stand-up comedy no Kennedy Center em Washington D.C. até uma palestra sobre os filmes de Sherman Alexie no Museu Britânico, na Inglaterra. Ele é um dramaturgo premiado (com mais de 70 produções das suas…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Edward Wemytewa, conduzida por Terry Gomez como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Edward Wemytewa é um ex-conselheiro tribal Zuni e a sua ligação com a sua herança cultural Zuni ocorre através da arte e da linguagem. Ele é o diretor fundador do Idiwanan An Chawe, um teatro narrativo. Edward é um dramaturgo, artista performático e artista visual, cujas premiadas…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com o renomado diretor teatral, teórico e dramaturgo colombiano Enrique Buenaventura, fundador do Teatro Experimental de Cali (TEC), conduzida pela acadêmica de teatro Chicano Alma Martinez. Nesta extensa entrevista, Buenaventura discute os tópicos-chave de seu trabalho artístico, ao narrar suas primeiras experiências em teatro e literatura, as influências e as lições de suas muitas viagens (em especial para a França e por toda a América Latina), seu relacionamento pessoal e profissional com a diretora teatral Jacqueline Vidal, a história e a situação do teatro colombiano e sua cultura em geral, no contexto da crise econômica do país, problemas com a censura e a luta política. Dramaturgo e diretor teatral prolífico, Buenaventura discute sua colaboração mais influente para o teatro experimental latino-americano, a "criação coletiva"; também comenta sobre a trajetória do TEC, um dos grupos teatrais mais importantes da América Latina, fundado por Enrique, em 1954. Num diálogo com a…
Em novembro de 2008, o teatro The Public, na cidade de Nova Iorque, teve o prazer de apresentar um festival de teatro extraordinário com artistas nativos contemporâneos. No segundo ano do festival, apresentou-se: três leituras gratuitas dos novos trabalhos dos dramaturgos nativos Victoria Nalani Kneubuhl, Laura Shamas e Eric Gansworth, seguidas de discussões após os espetáculos; uma discussão com o diretor artístico Oskar Eustis e um painel de artistas nativos sobre política e performance, que foi aberto ao público em geral; uma série de sete discussões sobre o ramo do teatro nativo, destinadas a reunir artistas e criar um fórum aberto para se debater temas relacionados ao teatro nativo contemporâneo; e um show da cantora nativa e afro-americana Martha Redbone no Joe’s Pub. Este vídeo, Entrevista com Eric Gansworth, faz parte da série de entrevistas conduzidas por Tom Pearson e complementa os arquivos do festival de 2008.Eric Gansworth (Onondaga) é…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Federico Zukerfeld e Loreto Garín, do Grupo Etcétera, conduzida por Marcela Fuentes como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia O Grupo Etcétera, da Argentina, criou o Errorista Internacional. Nas suas próprias palavras, o Errorismo nasceu de um erro: em tempos de censura, nos vemos sujeitos a forçar a nossa linguagem, a levar as metáforas ao seu limite máximo, para fazer referência a algo sem utilizar o seu nome. Por não podermos utilizar as palavras (T)errorismo ou (T)errorista, devido ao peso simbólico e ao perigo que esses termos representam, escapamos para um jogo de palavras. Foi assim que o Errorismo nasceu: por um erro.
See more: Interviews
Entrevista com George Lewis, conduzida por Sarah Townsend como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia George E. Lewis é um trombonista improvisador, compositor e artista de computação/instalação. Ele é o Professor Edwin H. Case de Música Americana da Columbia University. O seu livro, Power Stronger Than Itself: The AACM and American Experimental Music, será lançado em breve pela University of Chicago Press.
See more: Interviews
Entrevista com Giuseppe Campuzano, conduzida por Marcela Fuentes durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Giuseppe Campuzano fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a sua performance, entitulada Museo Travesti, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Giuseppe Campuzano é pesquisador e artista. Desde 2003, ele tem trabalhado no projeto Museo Travesti, uma exploração das realidades acerca do travestismo, uma encenação das suas estéticas e um confronto entre as suas formas de conhecimento e os discursos oficiais.
See more: Entrevistas adicionais
Uma reveladora entrevista com Deus, conduzida por Marcial Godoy-Anativia, Diretor Associado do Instituto Hemisférico de Performance e Política.
See more: Jesusa Rodríguez: Entrevistas
Entrevista com Guillermo Gómez-Peña of La Pocha Nostra, conduzida por Roberto Gutiérrez Varea durante o sexto Encontro Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado no junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina sob o título de "CORPOLÍTICAS / Body Politics in the Americas: Formations of Race, Class and Gender." Guillermo Gómez-Peña é artista de performance/escritor e diretor artistico do grupo La Pocha Nostra. Su trabalho pioneiro explora temas trans- culturais, migração, a política da linguagem, "cultura exrema" e novas tecnologias.
See more: Pocha Nostra: Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Hanay Geiogamah, conduzida por Graydon Wetzler como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Membro das Tribos Kiowa-Delaware de Oklahoma, Hanay Geiogamah é professor de Teatro no Departamento de Teatro, Cinema e Televisão da University of California at Los Angeles (UCLA). Geiogamah é também o diretor do Centro de Estudos Indígeno-Americanos da UCLA e tem atuado, nos últimos dez anos, como…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Holly Hughes, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Holly Hughes é uma artista performática internacionalmente aclamada, com um talento especial para contar estórias escandalosas do cotidiano da vida lésbica, constantemente gerando controvérsias e desafiando a complacência. A sua combinação de imaginário poético e sátira política tem despertado bastante atenção…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Ileana Diéguez, conduzida por Mila Aponte-González durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Esse evento de 10 dias reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Nesta entrevista, Ileana Diéguez fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Biografia O livro de Ileana Dieguez Escenarios liminales é uma das mais importantes publicações da América Latina sobre as práticas performáticas da região nos últimos anos. A obra de Diéguez discute o teatro e a arte performática no Peru, na Argentina, na Colômbia e no México, analisando performances que não apenas quebram convenções do palco, mas que indicam novos rumos para o engajamento político.
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com a artista de teatro, Jacqueline Vidal, diretora do renomado grupo Teatro Experimental de Cali (TEC), conduzida pela acadêmica de teatro Chicano Alma Martinez. Nesta entrevista, Jacqueline fala a respeito da passagem de seu país de origem, a França, para a Colômbia com seu marido (Enrique Buenaventura, fundador do TEC), sua vida como artista de teatro, seu processo de colaboração com Buenaventura, e as influência de suas experiências internacionais e colombianas ao dar forma ao seu estilo único de direção teatral. A criação coletiva é discutida, ressaltando as considerações de espaço, o diálogo entre o texto dramático e os atores e a presença dos mitos nas peças teatrais; Vidal sempre sentiu paixão pela comunicação espacial e não-verbal entre as pessoas e como estes elementos dão forma a um teatro capaz de chacoalhar o dia-a-dia, tornando o invisível, visível, e abrindo um espaço para a imaginação, para a possibilidade de…
Entrevista com Javier Serna, conduzida por Marcial Godoy-Anativia, Diretor Associado do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Javier Serna é Professor Pesquisador de Estudos Teatrais e Práticas Culturais no Departamento de Teatro da Universidad Autónoma de Nuevo León. As suas publicações incluem The Theater At The End of Modernity, na Encyclopedia of Monterrey (Grijalbo), e o seu trabalho…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com a artista performática Jennifer Miller, diretora da trupe do Circus Amok, de Nova Iorque, conduzida por Mila Aponte-González para o Instituto Hemisférico de Performance e Política. Nesta entrevista, Miller fala sobre as origens, as aventuras e as façanhas do Circus Amok, comentando sobre o treinamento da trupe, as políticas e estéticas da performance de rua, suas experiências como artistas performáticos políticos e queer nas – e para as – comunidades de Nova Iorque, alguns temas recorrentes no seu trabalho e como as suas influências estéticas e métodos criativos fazem malabarismos entre a performance e a política, em uma atmosfera colaborativa. O Circus Amok é um circo-teatro sediado na Cidade de Nova Iorque, cuja missão é oferecer arte pública gratuita para as pessoas na Cidade de Nova Iorque, abordando temas contemporâneos sobre justiça social. Dirigido e fundado por Miller, o grupo está junto desde 1989, trazendo os seus engraçados,…
See more: Circus Amok: Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Jennifer Podemski, conduzida por Daniel David Moses como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Jennifer Podemski (Ojibway/Israelita) é uma atriz/escritora/produtora, nascida e criada em Toronto. Mais reconhecida pelos seus papéis em ‘Dance Me Outside’ de Bruce McDonald e em 'The Rez Sisters', 'Riverdale' e 'Degrassi: The Next Generation’ (“Degrassi, A Próxima Geração”), da CBC. Jennifer tem conseguido manter uma carreira…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Jesse Cooday, conduzida pela curadora nativa do Instituto Hemisférico Raquel Chapa. Nesta entrevista, o artista americano nativo Jesse Cooday (Tinglit) fala sobre o seu trabalho na galeria American Indian Community House (AICH), onde ele foi assistente do diretor e do departamento de artes performáticas da galeria, e também do seu trabalho durante o final dos anos 80, do seu ativismo no Alasca e do seu trabalho como fotógrafo. Cooday também relembra vários proeminentes artistas nativos que passaram pela AICH. Esta entrevista complementa o projeto da Biblioteca Digital de Vídeo do Instituto Hemisférico denominado coleção American Indian Community House. Ela também está disponível online no web cuaderno do Instituto Hemisférico entitulado Native Performance in New York City at the American Indian Community House.
See more: AICH: Entrevistas
Entrevista com Jill Lane, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Jill Lane é Professora Associada de Espanhol e Português na New York University, onde ela ministra cursos sobre a performance nas Américas, em relação às histórias de colonialismo, neocolonialismo e globalização. Ela é formada em Literatura Comparada pela Brown University e…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com João Gabriel Teixeira, conduzida por Marcos Steuernagel, Coordenador de Coleções Especiais do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. João Gabriel Lima Cruz Teixeira formou-se em Ciências Sociais pela Universidade Federal da Bahia (1968); ele tem ainda um mestrado em Estudos Interamericanos pela University of Miami (1970) e um doutorado em Sociologia pela University of Sussex (1984).…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com José Muñoz, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. José Esteban Muñoz é Chefe do Departamento de Estudos da Performance da New York University. Ele é um teórico americano nos campos dos estudos da performance, da cultura visual, da teoria queer, dos estudos culturais e da teoria da crítica. Ele…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Joseph Roach, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Joseph Roach é um Professor Sterling de Teatro e Inglês e Diretor do Programa de Estudos Teatrais da Yale University. O professor Roach já foi Chefe do Departamento de Artes Performáticas da Washington University, em St. Louis, do Curso de Ph.D.…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Joy Harjo, conduzida por Elizabeth Theobald Richards como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Joy Harjo é uma poeta, artista performática, escritora e música internacionalmente conhecida. Ela nasceu em Tulsa, Oklahoma. Ela recebeu um título de bacherelado em Criação Literária da University of New Mexico e um mestrado em Belas Artes da Oficina de Escritores da University of Iowa. Ela…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Kay Turner, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Kay Turner tem um Ph.D. em Folclore e Antropologia pela University of Texas, em Austin. As suas áreas de especialização são as performances folclóricas interpretadas por mulheres (especialmente nos campos da narrativa oral, das práticas religiosas folclóricas e da cultura material)…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Kennetch Charlette, conduzida por Drew Hayden como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Kennetch Charlette (Cree) é de Sandy Bay Saskatchewan, Canadá. Ele é da Nação Cree. Kennetch tem trabalhado há muitos anos como ator e diretor. Ele é o diretor artístico fundador da Saskatchewan Native Theatre Company (SNTC). Dentre as suas obras recentes, destacam-se muitos espetáculos na SNTC e…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Larry La Fountain-Stokes, conduzida por Antonio Prieto Stambaugh durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Larry La Fountain-Stokes fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a apresentação de Larry La Fountain-Stokes em uma mesa redonda, entitulada A Cidadania e os seus Limites: Multiculturalismo, Interculturalidade e Migração, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Lawrence La Fountain-Stokes é especializado em estudos latinos; estudos portorriquenhos e dos hispânicos caribenhos; estudos sobre o gênero feminino e a sexualidade; estudos lésbicos, gay e queer; e teatro e performance. Ele recebeu o seu título de bacharelado (B.A.)…
See more: Entrevistas adicionais
Em novembro de 2008, o teatro The Public, na cidade de Nova Iorque, teve o prazer de apresentar um festival de teatro extraordinário com artistas nativos contemporâneos. No segundo ano do festival, apresentou-se: três leituras gratuitas dos novos trabalhos dos dramaturgos nativos Victoria Nalani Kneubuhl, Laura Shamas e Eric Gansworth, seguidas de discussões após os espetáculos; uma discussão com o diretor artístico Oskar Eustis e um painel de artistas nativos sobre política e performance, que foi aberto ao público em geral; uma série de sete discussões sobre o ramo do teatro nativo, destinadas a reunir artistas e criar um fórum aberto para se debater temas relacionados ao teatro nativo contemporâneo; e um show da cantora nativa e afro-americana Martha Redbone no Joe’s Pub. Este vídeo, Entrevista com Laura Shamas, faz parte da série de entrevistas conduzidas por Tom Pearson e complementa os arquivos do festival de 2008.O trabalho de Laura…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Leda Martins, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Leda Martins é uma poeta e Professora de Artes Cênicas e Literatura na Universidade Federal de Minas Gerais e no Programa de Pós-Graduação em Artes da FALE/UFMG. Ela concluiu um pós-doutorado em Teorias da Performance pela New York University no ano…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Liliana Angulo, conduzida por Mila Aponte-González durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Liliana Angulo fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a vídeo instalação de Liliana Angulo, entitulada Négritude, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia A artista plástica Liliana Angulo formou-se pela Universidad Nacional de Colombia, em Bogotá, com uma especialização em escultura. No seu trabalho com diferentes mídias, ela explora a identidade racial e a cultura afro-colombiana, dentre outros temas. Além de exposições nacionais na Colômbia, como o “Encuentro internacional Medellín 07 – prácticas artísticas contemporáneas”, a “Viaje sin…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com o ator colombiano e integrante do grupo Teatro Experimental de Cali (TEC) Lisímaco Núñez, conduzida pela acadêmica de teatro Chicano Alma Martinez. Nesta entrevista, Núñez fala a respeito de sua trajetória artística e suas experiências ao trabalhar como integrante do TEC. O ator discute as idiossincrasias estéticas do grupo, suas técnicas de atuação, as escolhas dos textos dramáticos, a exploração dos elementos aparentemente externos ao campo teatral (artes marciais, etc.) e algumas influências teóricas e artísticas que dão forma ao trabalho do grupo. Lisímaco fala também das relações recíprocas entre as artes e a política, discutindo teatro como um espaço alternativo possível para a expressão social. A criação coletiva é discutida assim como os pontos de contato e divergências entre o TEC e os outros grupos teatrais colombianos famosos (como o La Candelaria, dirigido por Santiago García). O artista amplia sua análise sobre as conexões entre os grupos…
Entrevista com Lois Weaver e Peggy Shaw do grupo Split Britches, conduzida por Sarah Townsend como parte do 6º Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, em Junho de 2007, em Buenos Aires, Argentina, sob o título "CORPOLÍTICAS/ Body Politics in the Americas: Formations of Race, Class, and Gender". O grupo Split Britches foi fundado em 1981 no WOW Café de Nova York, EUA. O grupo faz parte de Staging Human Rights (Encenando os Direitos Humanos) e trabalha em prisões no Rio de Janeiro e na Inglaterra. Além disso, eles são artistas associados do projeto de medicina e performance Clod Ensembles..
See more: Split Britches: Entrevistas
Entrevista com Lucy Bolaños, diretora teatral e fundadora do grupo teatral colombiano, cujo elenco é formado por mulheres apenas, La Máscara, conduzida pela acadêmica de teatro Chicano Alma Martinez. Nesta entrevista, Bolaños fala sobre sua vida no teatro, sua participação como integrante do Teatro Experimental de Cali (TEC) e da fundação do La Máscara, em 1972, como um grupo compromissado com a exploração e a denúncia dos problemas das mulheres na Colômbia. Sob a rubrica "o pessoal é político", o grupo La Máscara aspira ser um instrumento para a mudança histórica através do engajamento social; nesta linha, Bolaños e seu grupo trabalham com populações marginalizadas (mulheres, jovens), dão oficinas, ensinam e criam peças coletivamente que se digirem aos problemas de sexualidade, violência doméstica, homofobia, machismo, violência política, etc. A colaboração é uma estratégia-chave através de toda sua trajetória artística, tendo trabalhado com outras mulheres famosas do teatro colombiano (como Patricia…
Entrevista com Luis Pazos e Héctor Puppo, do Grupo Escombros, conduzida por Marcela Fuentes como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia O Grupo Escombros emergiu em 1988 em La Plata, Argentina, como um coletivo dedicado à arte pública/de rua. Foi um período de desenfreada hiperinflação, onde tudo parecia estar desmoronando, inclusive a democracia. Os artistas se perguntavam “o que vai restar do nosso país?” A resposta deles foi “os escombros”. Foi daí que veio o nome do grupo. A maior parte das suas performances ocorrem em locais abertos; são criadas para e pelas pessoas de La Plata, refletem as realidades sócio-políticas atuais e são produzidas com o uso de materiais descartados. O Escombros expressa-se através de todas as formas de comunicação imagináveis: instalações,…
See more: Interviews
Entrevista com Luisa Calcumil, conduzida por Diana Taylor durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. Luisa começa apresentando-se em Mapudungún (o seu idioma indígena), dizendo ‘eu sou uma pessoa da terra, da terra do sul, que os nossos queridos ancestrais chamavam de Pântano Frio, mas que é hoje conhecida como General Roca. Com a proteção da Grande Mãe do Céu, do Grande Pai do Céu, da Jovem Mulher e do Jovem Homem do Céu, eu fui capaz de chegar aqui hoje’. Ela conta a estória da sua infância difícil e de como ela chegou ao mundo do teatro. Discute também a sua performance solo, entitulada Es bueno mirarse en la propia sombra, que ela apresentou no Encuentro. Através da sua obra, primordialmente oral e musical,…
See more: Interviews
Entrevista com Luz Ángela Londoño, Diretora Assistente do Festival al Aire Puro, conduzida pela estudiosa do teatro chicano Alma Martinez. Londoño discute a sua trajetória na administração e produção teatral, que inclui trabalhos nos bastidores com grupos teatrais renomados como o Teatro Taller de Colombia e o Teatro Libre de Bogotá. Esta discussão é enquadrada no contexto mais amplo da história e do futuro do teatro contemporâneo colombiano, nos seus aspectos políticos, pedagógicos e comerciais e no papel da mulher nessa produção. Luz Ángela também comenta sobre os traços expressivos característicos, os recursos da estética, os mecanismos de comunicação e as condições de possibilidade do teatro de rua, além de fazer comentários sobre o festival international de teatro de rua ‘al Aire Puro’, organizado em Bogotá pelo grupo de teatro colombiano Teatro Taller de Colombia (www.teatrotallerdecolombia.com), onde trupes de teatro bem conhecidas de todo o mundo reunem-se para fazer performances…
Entrevista com Marcos Malafaia, um dos diretores do teatro de marionetes brasileiro Grupo Giramundo, conduzida por Marcos Alexandre durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. Nesta entrevista, Malafaia discute as origens e a história do grupo, as suas técnicas de construção e manipulação e as influências e gêneros envolvidos na contínua pesquisa, criação, performance e pedagogia do Giramundo. O artista discute também os pontos em comum entre as artes e a política no processo de fazer performance sobre as raízes brasileiras, enfocando especialmente quatro renomadas peças do Giramundo: Tiradentes, O Guarani, Os Orixás e Cobra Norato. Para encerrar, Malafaia comenta sobre o mais recente espetáculo do Giramundo, Pinocchio, uma adaptação do texto de Carlo Collodis para o teatro de marionetes. Criado em 1970 pelos artistas…
See more: Interviews
Entrevista com María Galindo, do Mujeres Creando, conduzida por Diana Taylor como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia María Galindo é uma das fundadoras do Mujeres Creando, um grupo anarquista-feminista criado em 1992 em La Paz, Bolívia, que faz performances de ações criativas nas ruas, produz vídeos, tem o seu próprio jornal e publica livros de poesia, teoria feminista e sexualidade, dentre outras coisas. O grupo é formado por mulheres de origens culturais, sociais e etéreas diferentes e ele vê a criatividade como um instrumento de resistência e participação social.
See more: Interviews
Entrevista com Marianela Boán, conduzida por Shanna Lorenz durante o 2o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2001 em Monterrey, México, sob o título Memória, Atrocidade e Resistência. Marianela Boán es una coreógrafa de renombre internacional y ha sido reconocida como una de las artistas más importantes de de la danza cubana contemporánea y una de las líderes de la vanguardia hispanoamericana de danza. Dentro del laboratorio de su compañía DanzAbierta, con sede en La Habana, Boán ha desarrollado una metodología de performance llamada “Danza Contaminada”, la cual integra el uso de la voz, la emoción, la postura, el gesto, la imagen, el lenguaje, etc. en una estructura de collage basada en la coreografía. Para Boán, su proceso creativo es “inseparable del proceso sociocultural vivido por la vanguardia artística cubana de los años 1980 y 1990”. Actualmente continúa elaborando “Danza Contaminada” con otra compañía,…
See more: Marianela Boán: Entrevistas
Em novembro de 2008, o teatro The Public, na cidade de Nova Iorque, teve o prazer de apresentar um festival de teatro extraordinário com artistas nativos contemporâneos. No segundo ano do festival, apresentou-se: três leituras gratuitas dos novos trabalhos dos dramaturgos nativos Victoria Nalani Kneubuhl, Laura Shamas e Eric Gansworth, seguidas de discussões após os espetáculos; uma discussão com o diretor artístico Oskar Eustis e um painel de artistas nativos sobre política e performance, que foi aberto ao público em geral; uma série de sete discussões sobre o ramo do teatro nativo, destinadas a reunir artistas e criar um fórum aberto para se debater temas relacionados ao teatro nativo contemporâneo; e um show da cantora nativa e afro-americana Martha Redbone no Joe’s Pub. Este vídeo, Entrevista com Marie Clements, faz parte da série de entrevistas conduzidas por Tom Pearson e complementa os arquivos do festival de 2008.Marie Clements (Metis/Dene) é…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Em novembro de 2008, o teatro The Public, na cidade de Nova Iorque, teve o prazer de apresentar um festival de teatro extraordinário com artistas nativos contemporâneos. No segundo ano do festival, apresentou-se: três leituras gratuitas dos novos trabalhos dos dramaturgos nativos Victoria Nalani Kneubuhl, Laura Shamas e Eric Gansworth, seguidas de discussões após os espetáculos; uma discussão com o diretor artístico Oskar Eustis e um painel de artistas nativos sobre política e performance, que foi aberto ao público em geral; uma série de sete discussões sobre o ramo do teatro nativo, destinadas a reunir artistas e criar um fórum aberto para se debater temas relacionados ao teatro nativo contemporâneo; e um show da cantora nativa e afro-americana Martha Redbone no Joe’s Pub. Este vídeo, Entrevista com Martha Redbone, faz parte da série de entrevistas conduzidas por Tom Pearson e complementa os arquivos do festival de 2008.Martha Redbone (Choctaw/Shawnee/Cherokee/Blackfeet) é…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Megaron Txucarramãe, conduzida por Terence Turner durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. Nesta entrevista, ele fala sobre as práticas e tradições culturais dos Kaiapó, bem como sobre a sua atual situação na geopolítica brasileira contemporânea. Ele também comenta sobre a participação do seu povo no Encuentro, onde Megaron também fez um importante discurso, entitulado A Questão Indígena no Brasil. Biografia Megaron Txucarramãe, líder dos Mebêngôkre/Kaiapó, é um dos mais importantes líderes indígenas no Brasil, com uma performance extraordinária em favor do seu povo, Mekragnotire, e dos outros povos nativos brasileiros. Trabalhando na Funai, ele atuou nas Frentes de Contato dos Povos Ikpeng e Panará. Em 1984, ele participou da demarcação da Terra Indígena Kapôt – Jarina e, em 1992/1993, da Terra Indígena…
See more: Interviews
Entrevista com Michael John Garcés, conduzida por Mila Aponte-González durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Garcés fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a apresentação de Garcés, entitulada Community Theater: A Conversation about Methodologies, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Michael John Garcés é o Diretor Artístico da Cornerstone Theater Company, em Los Angeles. Ele já trabalhou como diretor e dramaturgo no The Humana Festival, no The Edinburgh Fringe Festival, no Yale Repertory Theater, no The Cultural Center of the Philippines, no New York Theatre Workshop, no The Guthrie Theater, no The…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Michelle Matlock, conduzida por Jill Lane como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia Michelle Matlock é nascida no estado de Washington, Estados Unidos. Ela é formada pelo National Shakespeare Conservatory, na Cidade de Nova Iorque. Matlock começou a desenvolver o seu show de estréia solo The Mammy Project em 2001.
See more: Interviews
Entrevista com Miriam Álvarez e Lorena Cañuqueo, do Proyecto de Teatro Mapuche, conduzida por Julieta Infantino como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia Miriam Álvarez e Lorena Cañuqueo fazem parte do Proyecto de Teatro Mapuche, um projeto de teatro político que enquadra-se no movimento Mapuche contemporâneo em geral, em Bariloche, Província do Rio Negro, Argentina, fundado em 2001. Elas falam sobre a performance Pewma, baseada num tipo específico de sonho – o pewma – que tem o poder de transmitir mensagens para aquele que sonha. A memória do povo Mapuche, pesada por força da experiência traumática do genocídio, é objeto desta performance no presente, através desse sonho.
See more: Interviews
Entrevista com Miriam Gomes, conduzida por Claudia Briones como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia Miriam Gomes pertence à comunidade de Cabo Verde, uma comunidade de descendência africana, presente na Argentina há mais de cem anos. Ela participa de diferentes organizações para a defesa e difusão dos valores culturais africanos e é Vice-Presidente da Sociedad Caboverdiana, na Argentina.
See more: Interviews
Entrevista com Nao Bustamante, conduzida por José Muñoz durante o 3o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em julho de 2002 em Lima, Peru, sob o título “Globalização, Migração e a Esfera Pública”. Nao Bustamante é uma artista performática pioneira internacionalmente conhecida, nascida no Vale de San Joaquin, na Califórnia. A sua obra abrange a arte performática, a instalação, o vídeo, a música pop e intervenções experimentais no tempo (experimental rips in time). Usando o corpo como uma fonte de imagem, narrativa e emoção, as suas performances falam sobre o nível de linguagem subconsciente, levando o espectador a uma viagem bizarra, com imagens assombrantes, rompendo os estereótipos através da sua incorporação. A obra de Bustamante já foi apresentada, dentre outros locais, no Institute of Contemporary Arts, em Londres; no San Francisco Museum of Modern Arts; e no Kiasma Museum of Helsinki. Ela já fez performances em galerias,…
See more: Nao: Entrevistas
Entrevista com o Pamyua, conduzida por Andrew McLean durante o 5o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em março de 2005 em Belo Horizonte, Brasil, sob o título Performance e “Raízes”: Práticas Indígenas Contemporâneas e Mobilizações Comunitárias. Nesta entrevista, os quatro membros fundadores do Pamyua, Stephen Blanchett, Phillip Blanchett, Ossie Kairaiuak e Karina Moeller, falam sobre as suas formações, as origens da banda e como a sua música mescla as canções Yup’ik tradicionais com as influências musicais afro-americanas, como a música gospel, o R&B, o jazz e o funk, para criar um estilo nativo novo e único. Eles falam sobre as suas experiências como nativos urbanos e as suas relações com as suas raízes, uma relação que, para eles, tem implicado um delicado processo de negociação cultural entre diferentes tradições e gerações. Dentre outras coisas, eles discutem como eles são vistos pelos Yup’ik mais idosos, os problemas…
See more: Additional Interviews
Entrevista com Patricia Ariza, diretora teatral, dramaturga e fundadora do famoso grupo teatral colombiano Teatro La Candelaria (www.teatrolacandelaria.org.co), conduzida pela acadêmica de teatro Chicano Alma Martinez. Ariza discorre sobre alguns tópicos como "criação coletiva", teatro político, feminismo, e problemas sóciopolíticos e culturais da Colômbia de hoje. A artista fala sobre seu papel na criação e trajetória do La Candelaria assim como o esforço conjunto desse grupo com o Teatro Experimental de Cali (TEC) para criar a Corporación Colombiana de Teatro como um mecanismo para facilitar um fórum teórico e prático para a discussão, a organização e o apoio do teatro colombiano. Além do mais, Patricia comenta sobre seu trabalho ativista e político com setores marginalizados da população colombiana (mulheres, indígenas, imigrantes, presos, etc.), desenvolvendo projetos artísticos interdisciplinares, planejados para dar empoderamento a essas comunidades, explorando as possibilidades da criação coletiva a fim de conseguir mudança social. Ariza discute também sobre…
Entrevista com Patrick Anderson, conduzida por Marcial Godoy-Anativia, Diretor Associado do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Patrick Anderson é Professor Associado no Departamento de Comunicação da University of California, San Diego, onde ele é também afiliado ao Programa de Estudos Críticos sobre o Gênero e ao Departamento de Estudos Étnicos. Anderson é formado pela Escola de Comunicação…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Randy Reinholz, conduzida por Yvette Nolan como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Randy Reinholz, inscrito como membro da Nação Choctaw, é co-criador e diretor artístico do Native Voices. Ele já dirigiu cerca de cinquenta peças por todas as partes dos E.U.A. e do Canadá. Reinholz foi o diretor e produtor executivo de ‘Urban Tattoo’ (“Tatuagem Urbana”) e das produções…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Rebecca Schneider, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Rebecca Schneider é Chefe do Departamento de Artes Teatrais e Estudos da Performance da Brown University. Ela ensina Estudos da Performance, Estudos Teatrais e Teorias de Intermídia. Ela é a autora de The Explicit Body in Performance (Routledge 1997) e Performing…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com o Reverendo Billy (William Talen) e Savitri D., da Church of Stop Shopping (Igreja do Pare de Comprar), conduzida por Jill Lane como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia O Reverendo Billy e Savitri D. são artistas performáticos domiciliados em Nova Iorque, Estados Unidos. O casal dirige a Church of Stop Shopping, uma performance comunitária radical, que usa os estilos do televangelismo fundamentalista e trabalha dentro da tradição do Movimento pelos Direitos Civis (The Civil Rights Movement), da Teologia da Libertação latino-americana e do ACT-UP.
See more: Interviews
Entrevista com Richard Schechner, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Richard Schechner é diretor teatral, teórico da performance e um professor universitário conhecido por ser um dos fundadores da disciplina acadêmica Estudos da Performance na Tisch School of the Arts, da New York University. O professor Schechner combina o seu trabalho…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Roberto Gutiérrez Varea e Violeta Luna, do coletivo Secos y Mojados, conduzida por Sarah Townsend como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia Secos y Mojados é um coletivo de performance latino, co-fundado por Violeta Luna (México), Víctor Cartagena (El Salvador), David Molina (Argélia/El Salvador) e pelo seu diretor, Roberto G. Varea (Argentina). O coletivo é sediado em San Francisco, Califórnia (E.U.A.). Roberto Varea nasceu na Argentina e vive em San Francisco, Califórnia, Estados Unidos, desde 1992. O seu trabalho enfoca as questões referentes à performance e à sua relação com a violência estatal e os movimentos de resistência. Violeta Luna é atriz e artista performática. Ela recebeu o seu mestrado em Atuação pelo Centro Universitario de Teatro, na Cidade do México.…
See more: Interviews
Entrevista com Rocío Boliver, conduzida por Antonio Prieto Stambaugh durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Rocío Boliver fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a sua performance, entitulada Sonata para pepáfono y voz, Opus 140, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Rocío Boliver, La Congelada de Uva, tem atuado no cenário da arte mundial desde 1992. Ela iniciou a sua carreira como artista performática em 1992, com uma leitura dos seus textos porno-eróticos, enfocando a sua crítica contra a repressão feminina.
See more: Entrevistas adicionais
Nesta entrevista, Rosa Maria Márquez discute o papel dos jogos, da colaboração, da dramaturgia do ator, da música, dos objetos de performance, do espaço, do texto e das relações com a audiência no seu processo criativo e nas suas produções teatrais. O seu trabalho pedagógico e comunitário também é discutido no contexto das políticas culturais portorriquenhas. Finalmente, ela fala sobre as suas contínuas colaborações com artistas, a nível local e no exterior, bem como sobre os seus próximos projetos teatrais. Rosa Luisa Márquez é uma artista teatral e pedagoga portorriquenha. Membro fundador do grupo de teatro Anamú em 1971, ela tem um mestrado pela New York University e um doutorado pela Michigan State University. Ela é especializada em teatro contemporâneo. Rosa Luisa iniciou a sua carreira pedagógica no Departamento de Teatro da Universidad de Puerto Rico, em 1978. Ela desenvolveu o atual currículo de Atividades Dramáticas, que ela ensina em…
See more: Rosa Luisa Márquez: Entrevistas
Nesta entrevista, Rosemary Richmond (Akwesasne Mohawk do Clã dos Ursos) fala sobre a história do American Indian Community House (AICH) e sobre os serviços que a organização oferece para a comunidade nativa da Cidade de Nova Iorque. Esta entrevista complementa o projeto da Biblioteca Digital de Vídeo do Instituto Hemisférico denominado coleção American Indian Community House. Ela também está disponível online no web cuaderno do Instituto Hemisférico entitulado Native Performance in New York City at the American Indian Community House. Rosemary Richmond é membro de terceira geração da Comunidade Indígena Americana da Cidade de Nova Iorque. Ela tem trabalhado para a AICH desde 1975 e ocupado o cargo de Diretora Executiva desde 1987. Sob a sua liderança, a AICH evoluiu de um disperso conjunto de grupos e indivíduos para um centro polivalente de cultura e apoio social.
See more: AICH: Entrevistas
Entrevista com Rulan Tangen (Dancing Earth) e Leland Chapin (Los Colores Studio), conduzida por Jennifer Cayer como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Rulan Tangen é uma artista que sempre dedicou-se à dança e vive em Santa Fé, Novo México, Estados Unidos. Ela é a diretora e coreógrafa do internacionalmente aclamado Dancing Earth Indigenous Contemporary Dance Creations (www.dancingearth.org). Leland Chapin (http://www.myspace.com/coloresstudio) é um artista plástico e instrutor bilíngue que vive em Santa Fé, Novo México, Estados Unidos. Ele tem um bacharelado em Belas Artes e um mestrado em Ensino da Arte Plástica. Ele também já cursou o Teach for America (2001-2003).
See more: Dancing Earth: Entrevistas
Entrevista em 3 segmentos com Santiago García, diretor teatral, teórico, dramaturgo e fundador do famoso grupo teatral colombianoTeatro La Candelaria (www.teatrolacandelaria.org.co), conduzida pela acadêmica de teatro Chicano Alma Martinez. Nesta extensa entrevista, García discute os tópicos-chave de seu trabalho artístico ao narrar suas primeiras experiências no teatro, a trajetória artística do grupo La Candelaria (fundado em 1966, e ainda hoje um dos grupos teatrais mais importantes da América Latina), e sua visão pessoal sobre o teatro popular, a criação coletiva, a influência das teorias de Brecht em seu trabalho artístico, o papel do diretor no trabalho coletivo de grupo e o estado das artes cênicas na Colômbia no contexto da crise econômica e política. Santiago também comenta sobre as influências e os pontos de contato entre os teatros latino-americano e Latino baseado em suas experiências pessoais ao viajar e trabalhar com diferentes grupos teatrais incluindo o grupo teatral Chicano El…
Entrevista com Santiago García, conduzida por Mila Aponte-González durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Santiago García fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a performance do Teatro La Candelaria, entitulada A título personal, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Santiago García é um renomado ator, dramaturgo, diretor teatral e educador colombiano, nascido em 1928. Ele tem atuado como diretor do Teatro La Candelaria desde 1966, quando ele foi fundado por um grupo de artistas independentes e intelectuais. Envolvido numa contínua exploração do folclore, eventos e personagens nacionais, grande parte do seu repertório…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Sayuri Guzmán, conduzida por Maja Horn como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Biografia Sayuri Guzmán é uma artista, crítica de arte e professora na República Dominicana. Ela estudou Design de Moda na Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) e tem um bacharelado em História e Crítica das Artes. Guzmán está atualmente organizando o Festival Internacional de Performance e Arte de Ação “perforMar: espacio de convergencia”, na República Dominicana.
See more: Interviews
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Sheila Tousey, conduzida por Diane Glancy como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Sheila Tousey (Menominee e Stockbridge-Munsee) já atuou em muitas produções na cidade de Nova Iorque e em teatros regionais por todas as partes dos E.U.A. Dentre os diretores com os quais ela já trabalhou, destacam-se Joann Akalaitis, Joe Chaiken, Linda Chapman, Kennetch Charlette, Liviu Ciulei, David Esbjornson,…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Nesta entrevista, Soni Moreno (Mayan/Apache/Yaqui) reflete sobre os seus primeiros anos como artista performática, chegando à Cidade de Nova Iorque e encontrando a American Indian Community House (AICH). Durante essa época, ela conheceu também a sua parceira de canto Pura Fé (Tuscarora) e iniciou o grupo Ulali (www.ulali.com). Ela relembra todas as performances que ela já viu e das quais participou durante os anos em que esteve na AICH, incluindo artistas performáticos de prestígio como o músico de jazz Jim Pepper (Kaw) e a estrela do rock Robbie Robbertson (Mohawk). Ela fala sobre os diferentes projetos realizados na AICH, desde a comédia ao drama e à dança, na galeria e no Círculo. Soni já participou de diversas colaborações ao longo dos anos e ela recorda o seu trabalho na obra Monólogos da Vagina (Vagina Monologues) e na trilha sonora de L Word com o Matou, o grupo americano nativo Moari…
See more: AICH: Entrevistas
Entrevista com Stella Giaquinto e Nora Mouriño, do Grupo de Teatro Catalinas Sur, conduzida por Julieta Infantino como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. O Grupo de Teatro Catalinas Sur (www.catalinasur.com.ar) é um grupo de teatro popular (cem performers – orquestra – marionetes grandes) da região de La Boca, Buenos Aires, Argentina.
See more: Catalinas Sur: Entrevistas
Entrevista con Steve Elm, conduzida pela curadora nativa do Instituto Hemisférico Raquel Chapa. Nesta entrevista, Steve Elm enfoca o histórico do seu trabalho e a sua luta no combate aos estereótipos no teatro nativo. Esta entrevista complementa o projeto da Biblioteca Digital de Vídeo do Instituto Hemisférico denominado coleção American Indian Community House. Ela também está disponível online no web cuaderno do Instituto Hemisférico entitulado Native Performance in New York City at the American Indian Community House. Educado no Rose Bruford College, em Londres, Steve Elm (Oneida) já apareceu como ator no cinema, na televisão e no teatro. Elm já trabalhou como dramaturgo e diretor com o Common Body Theatre, de Londres, na University of Manchester (Inglaterra) e no Projeto Teatro Jovem da American Indian Community House (AICH) e foi membro fundador do Chuka Lokoli Native Theatre Ensemble, na Cidade de Nova Iorque. Ele também já trabalhou como ator com…
See more: AICH: Entrevistas
Entrevista com Suely Rolnik, conduzida por Pablo Costa durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Suely Rolnik fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa o discurso de Rolnik, entitulado Furor de arquivo, apresentado nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Suely Rolnik é formada em Sociologia e Filosofia pela Université Paris VIII e em Psicologia pela Université Paris VII. Ela leciona na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo e é Professora Convidada do Programa de Estudos Independentes do Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MacBA), além de “Master Oficial” em História da Arte Contemporânea e Cultura…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Susana Cook, conduzida por Mila Aponte-González como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero. Susana Cook (www.susanacook.com) é uma profissional do teatro político, nascida na Argentina e domiciliada em Nova Iorque. Desde 1991, ela já apresentou mais de 16 shows originais em Nova Iorque. Durante os anos 80, ela apresentou as suas peças no Centro Parakultural em Buenos Aires.
See more: Susana Cook: Entrevistas
Entrevista com Tania Bruguera, conduzida por José Muñoz durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Tania Bruguera fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a performance de Bruguera, Untitled / Sem Título (Bogotá, 2009), apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Tania Bruguera é uma artista política que trabalha principalmente com a arte comportamental (arte de conducta). A sua obra explora o papel da audiência nas performances e a relação entre a ética e o desejo. Bruguera procura criar situações políticas através da sua obra. Ela já exibiu e fez performances na Documenta, em…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Tavia Nyong’o, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Tavia Nyong’o é Professor Associado no Departamento de Estudos da Performance da New York University. Ele formou-se em Estudos das Ciências Sociais pela Wesleyan University e posteriormente recebeu um doutorado em Estudos Americanos pela Yale University. O professor Nyong’o é um…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Teddy Cruz, conduzida por Diana Taylor durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Nesta entrevista, Teddy Cruz fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Esta entrevista complementa a sua participação numa mesa redonda sobre Arquitetura, Geografia e Visualidade, apresentada nesse evento de 10 dias, que reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Biografia Teddy Cruz é Professor Associado do Departamento de Cultura Pública e Urbanismo nas Artes Plásticas da University of California. Ele é reconhecido pela sua pesquisa urbana da fronteira Tijuana-San Diego e pelo seu trabalho sobre a moradia e a sua relação com uma política urbana incluindo mais programas sociais e culturais para…
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com Teresa Hernández, em que a artista fala sobre o termo “artista del escenario” ou “artista de palco” (“perfomer”, “atriz” ou “dançarina”), que ela cunhou, à luz da sua formação e trajetória artística polivalente. Teresa explica o papel do “taller” (oficina) como um modelo e contexto para a criação artística. Ela fala sobre aproximação, apropriação e precariedade como coordenadas organizadoras do seu trabalho artístico. Hernández também discute a criação e transformação dos seus personagens; o uso dos costumes e objetos do dia-a-dia como estímulos para a criação; a grande façanha de ser uma artista experimental em Porto Rico; e o seu próximo projeto, na época da entrevista, entitulado “Nada Que Ver (Composiciones Escénicas Sobre el Yo)”. Teresa Hernández é uma artista de palco portorriquenha. Desde 1987, ela já escreveu, dirigiu e atuou no teatro e na dança contemporânea, tanto no cenário artístico comercial quanto experimental de Porto Rico. Juntamente…
See more: Teresa Hernández: Entrevistas
Entrevista com Teresa Ralli, membro fundador do Grupo Cultural Yuyachkani, conduzida por Diana Taylor durante o primeiro Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em julho de 2000 no Rio de Janeiro, Brasil. Ralli discute o papel da mulher no Yuyachkani, no contexto das questões relativas à política e ao gênero no Peru. Dentre os temas abordados estão o papel da mulher na sociedade, a dificuldade de ganhar a vida como profissional do sexo feminino atuante no teatro e como o trabalho das mulheres artistas no Yuyachkani lhes oferece um espaço para a auto-reflexão acerca desses papéis e também o espaço para jogar com eles, para desafiá-los. Para a artista, o teatro tem sido um espaço para o crescimento pessoal, exploração da estética e intervenção social. Teresa fala sobre a interação entre as oficinas do Yuyachkani com as mulheres peruanas (lidando com questões de sensibilidade, consciência corporal e…
See more: Yuyachkani: Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo), o Public Theater trouxe profissionais do teatro nativo de todos os Estados Unidos e Canadá para a Cidade de Nova Iorque, para uma série de leituras e discussões. O festival, com duração de cinco dias, incluiu leituras de peças, discussões pós-performance, concertos, mesas redondas e a performance de ‘Tales of and Urban Indian’, de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Terry Gomez, conduzida por Edward Wemytewa como parte de um suplemento à série de entrevistas do Native Theater Festival. Terry Gomez é da Nação Comanche de Oklahoma. Ela é uma dramaturga com obras publicadas e produzidas, uma autora com livros publicados, uma diretora teatral, atriz e pintora. A sua peça ‘Inter-tribal’ foi produzida como uma leitura encenada no The Public Theater, na Cidade de Nova Iorque, e publicada na antologia ‘Plays by Women…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Tomás Ybarra-Frausto, conduzida por Sean Cook para o Instituto Hemisférico de Performance e Política (www.hemisphericinstitute.org). Antigo Diretor Associado de Criatividade e Cultura da Rockefeller Foundation, o trabalho de Tomás Ybarra-Frausto nesta divisão incluiu o Humanities Residency Fellowship Program, o Museum Program, o US-Mexico Fund for Culture e o La Red Latino Americana de Productores Culturales. Antes de trabalhar na Rockefeller Foundation, Tomás era Professor Titular da Stanford University, no Departamento de Espanhol e Português. Um dos principais historiadores e teóricos no campo dos estudos chicanos, ele já escreveu amplamente sobre o tema e tem desempenhado um papel essencial para a definição dos cânones da arte chicana. Tomás já foi Presidente do Conselho do Mexican Museum em San Francisco e do Conselho do Smithsonian. Em 1999, ele foi premiado com a medalha Henry, pela Smithsonian Institution. Ele recebeu um Ph.D. em Espanhol em 1979 e um mestrado em Literatura…
See more: Additional Interviews
Entrevista com Tracy Davis, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Tracy C. Davis é uma especialista na teoria da performance, em historiografia teatral e em pesquisa metodológica. Ela tem um doutorado em Estudos Teatrais pela University of Warwick e atualmente é Diretora do Ph.D. Interdisciplinar em Teatro e Drama da Northwestern…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com a atriz colombiana Vicky Hernández, conduzida pela acadêmica teatral chicana Alma Martinez. Nesta entrevista, Hernández narra as suas experiências como atriz teatral com renomados grupos de teatro como o La Candelaria, o Teatro Experimental de Cali (TEC), o Teatro Popular de Bogotá (TPB) e o Teatro Nacional, bem como a sua trajeória como atriz de TV e cinema. À luz do clima político e crise econômica da Colômbia no final do século XX, a artista faz um comentário sobre como as políticas culturais se desenrolam nos ramos do teatro, da TV e do cinema colombianos. Comparando e contrastando os diferentes aspectos e técnicas de atuação nesses campos, Vicky discute a importância da experiência e da formação do ator, enfatizando isto como uma necessidade urgente para se fortalecer o métier artístico em seu país.
Entrevista com Vicky Holt Takamine e Jamaica Osorio, conduzida por Diana Taylor, durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título ‘A Cidadania em Cena: Os Direitos Culturais nas Américas’. Nesta entrevista, Vicky Holt Takamine e Jamaica Osorio falam sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Parte da entrevista incorpora um momento de palavra falada (spoken word) de improviso por Osorio. Esta entrevista complementa a performance Hula as Resistance, apresentada durante este evento de 10 dias, que reuniu o ativismo, o academicismo e a arte em torno dos temas dos legados, das memórias, das batalhas e dos limites da cidadania. Vicky Holt Takamine é fundadora e kumu hula (mestre da dança) de Pua Ali’i ‘Ilima, uma escola de dança tradicional havaiana. Além disso, ela ensina hula na…
See more: Entrevistas adicionais
Em novembro de 2008, o teatro The Public, na cidade de Nova Iorque, teve o prazer de apresentar um festival de teatro extraordinário com artistas nativos contemporâneos. No segundo ano do festival, apresentou-se: três leituras gratuitas dos novos trabalhos dos dramaturgos nativos Victoria Nalani Kneubuhl, Laura Shamas e Eric Gansworth, seguidas de discussões após os espetáculos; uma discussão com o diretor artístico Oskar Eustis e um painel de artistas nativos sobre política e performance, que foi aberto ao público em geral; uma série de sete discussões sobre o ramo do teatro nativo, destinadas a reunir artistas e criar um fórum aberto para se debater temas relacionados ao teatro nativo contemporâneo; e um show da cantora nativa e afro-americana Martha Redbone no Joe’s Pub. Este vídeo, Entrevista com Victoria Kneubuhl, faz parte da série de entrevistas conduzidas por Tom Pearson e complementa os arquivos do festival de 2008.Victoria Nakani Kneubuhl (havaiana/samoana…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Viveca Vázquez, conduzida por Beliza Torres como parte do 6o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em junho de 2007 em Buenos Aires, Argentina, sob o título Corpolíticas nas Américas: Formações de Raça, Classe e Gênero.
See more: Viveca Vázquez: Entrevistas
Entrevista com Vivian Martínez Tabares, conduzida por Mila Aponte-González durante o 7o Encuentro do Instituto Hemisférico de Performance e Política, realizado em agosto de 2009 em Bogotá, Colômbia, sob o título Cidadanias em Cena: Direitos Culturais nas Américas. Esse evento de 10 dias reuniu ativismo, academicismo e arte em torno dos temas dos legados, memórias, batalhas e limites da cidadania. Nesta entrevista, Vivian Martínez Tabares fala sobre como o seu trabalho relacionado à performance, em particular, promove uma intervenção política na esfera pública. Biografia Vivian Martínez Tabares é uma crítica, pesquisadora, editora e professora cubana, cuja obra tem sido compilada em antologias importantes, e que tem colaborado para publicações especializadas nas Américas e na Europa. Ela dirige a revista sobre o teatro latino-americano Conjunto e recentemente publicou uma compilação das suas resenhas no ‘Pensar el teatro en voz alta’. Ela atualmente é Adido Cultural de Cuba no México.
See more: Entrevistas adicionais
Entrevista com W. B. Worthen, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. W. B. Worthen é Professor de Artes Alice Brady Pels e Professor e Chefe do Departamento de Teatro do Barnard College, Columbia University. Ele é autor de diversos livros, incluindo The Idea of the Actor (Princeton University Press 1984), Modern…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com William S. Yellow Robe, Jr., conduzida por Hanay Geiogamah como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.William S. Yellow Robe, Jr. tem escrito peças há mais de trinta anos. Ele é membro das tribos Assiniboine/Sioux da reserva indígena de Fort Peck, localizada no nordeste de Montana. Ele foi o primeiro dramaturgo Assiniboine a receber o prêmio 'First Book' na categoria…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Em dezembro de 2007, como parte do seu Festival de Teatro Nativo, o teatro The Public trouxe para a cidade de Nova Iorque profissionais do teatro nativo de todas as partes dos E.U.A. e do Canadá para uma série de leituras e discussões. O festival, com cinco dias de duração, incluiu leituras de peças, discussões após os espetáculos, shows, mesas redondas e a performance da obra 'Tales of an Urban Indian' (“Contos de um Índio Urbano”), de Darrell Dennis. Este vídeo documenta uma entrevista com Yvette Nolan, conduzida por Randy Reinholz como parte de uma série de entrevistas complementares ao Festival de Teatro Nativo.Yvette Nolan (Algonquin de Kitiganzibi) é roteirista, dramaturga e diretora. Dentre as suas obras, destacam-se 'Annie Mae's Movement' (“O Movimento de Annie Mae”), 'BLADE', 'Job's Wife' (“A Mulher de Jobs”), 'Video', o libreto 'Hilda Blake' e a peça de rádio 'Owen'. Como dramaturga, ela trabalha por todo…
See more: Série de Entrevistas do Native Theater Festival (Festival de Teatro Nativo)
Entrevista com Zeca Ligiéro, conduzida por Diana Taylor, diretora fundadora do Instituto Hemisférico de Performance e Política. Esta entrevista é parte de uma série organizada pelo Instituto Hemisférico, articulada em torno da questão ‘O que é o Estudo da Performance?’ A série procura oferecer uma abordagem multifacetada à tarefa, muitas vezes difícil, de se definir as coordenadas tanto de um campo de estudo acadêmico quanto de uma lente através da qual se pode avaliar e documentar a prática cultural e o comportamento incorporado. As definições contingentes documentadas nesta série são baseadas nas experiências inovadoras e nos projetos acadêmicos de figuras renomadas no estudo e na prática da performance contemporânea. Zeca Ligiéro tem um bacharelado pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (1972), um mestrado em Estudos da Performance pela New York University (1988) e um Ph.D. em Estudos da Performance, também pela New York University (1997). Ele atualmente é…
See more: O que é o Estudo da Performance? Série de Entrevistas
Entrevista com Ana Correa e Teresa Ralli, integrantes do Grupo Cultural Yuyachkani, grupo coletivo teatral do Peru, conduzida pelo sociólogo e diretor da Escola de Comuicação, Artes e Ciências da Universidade Católica, Luis Peirano, para o show "Memoria del Teatro" do canal 7 da tevê peruana. Nesta entrevista, conduzida no contexto da comemoração do Dia Internacional da Mulher, Peirano, Correa e Ralli discutem o papel das mulheres no teatro peruano. Os tópicos discutidos incluem o papel das mulheres na sociedade, a dificuldade de trabalho como artistas mulheres e profissionais de teatro e como o trabalho das artistas com o Yuyachkani lhes fornece um espaço de auto-reflexão sobre seus papéis, um espaço criativo com o qual podem brincar e também como ele as desafiam. Para Ralli e Correa, o teatro tem sido um espaço de crescimento pessoal, exploração estética e intervenção social. As artistas discutem a relação entre suas oficinas com…
See more: Yuyachkani: Entrevistas
