Augusto Boal
Considerado por muitos o mais importante criador do teatro político
desde Brecht, ele é o autor de: "Teatro do Oprimido", publicado em vinte
e cinco línguas, além de "Jogos para Atores e Não-Atores",
"Arco-íris do Desejo" e "Teatro Legislativo". Augusto Boal lecionou em
universidades por todo o mundo, incluindo a Sorbonne em Paris, Dramatiska Institet
na Suíça, e no Conservatório Nacional em Lisboa. Dirigiu
um vasto número de peças, desde clássicos à criações
coletivas, e dirige o Centro do Teatro do Oprimido com sedes em Paris e no Rio,
onde foi vereador da cidade de 1993-1996.
Barbara Browning
Vice coordenadora do Departamento de Estudos das Performances na New
York University, autora de "Samba: Resistance in Motion" (1995) e "Infectious
Rhythm: metaphors of contagion e the spread of African culture" (1998). Os interesses
de sua pesquisa incluem práticas performáticas e religião
na diáspora africana, cultura popular brasileira e dança etnográfica.
Benedita da Silva
Nascida na antiga Favela do Pinto, no Rio de Janeiro, Benedita da
Silva mudou-se para o Morro do Chapéu Mangueira, no Leme, ainda criança,
onde viveu até seus 57 anos. De origem humilde, tendo sido empregada
doméstica, a Vice-Governadora do Estado do Rio de Janeiro, iniciou-se
na vida política através do comitê da favela do Chapéu
Mangueira. Desde então, ela soube que queria lutar pelo direito das minorias.
Eleita Vereadora pelo Partido dos Trabalhadores, em 82, Benedita da Silva foi
também Deputada Federal em dois mandatos e Senadora da República.
São de sua autoria a licença-maternidade de 120 dias e a lei que
proíbe a exigência de atestados de gravidez, esterilização
e outras práticas discriminatórias contra a mulher. Benedita é
não só uma personalidade política brasileira expressiva
dentro e fora de seu país, mas também é o símbolo
da ascenção dos Afro-brasileiros e das mulheres na política.
Betti Rabetti
Coordenadora da pós-graduação, Professora da Escola
de Teatro da Universidade do Rio de Janeiro (Uni-Rio) e Dramaturg. Campo principal
de interesse: o entretenimento popular brasileiro.
Daniel Munduruku
Índio da Nação Munduruku, do Estado do Pará,
graduado em Filosofia. Licenciado em História, Psicologia e Teologia
e mestrando em Antropologia Social na Universidade de São Paulo. Foi
professor na rede pública e particular de ensino. Escritor com livros
editados. Já esteve em Berlin e em várias cidades da Suíça
proferindo palestras sobre cultura indígena brasileira.
Diana Taylor
Professora de Espanhol e de Estudos da Performance na New York University
e Diretora do Instituto Hemisférico. Livros: "Theatre of Crisis: drama
and politics in Latin America" (1991) e "Disappearing Acts: spectacles of gender
and nationalism in Argentina's "dirty war"" (1997). Co-editora de "The Politics
of Motherhood: Activist Voices from Left to Right", "Negotiating Performance:
Gender, Sexuality, and Theatricality in Latin America: The Representation of
Otherness in Chicano and Latin American Theatre and film". É especialista
em performance latino-americana.
Elizabeth Travassos
Doutora em Antropologia Social pela Universidade Federal do Rio de
Janeiro (UFRJ). Leciona Folclore e Etnomusicologia na Universidade do Rio de
Janeiro (UNIRIO). É autora de Os mandarins milagrosos. Arte e etnografia
em Mário de Andrade e Béla Bartók (Jorge Zahar, 1997) e
Modernismo e música brasileira (Jorge Zahar, 1999).
Javier Serna
Graduado em Licenciatura em Letras Espanholas com Habilitção
em Drama pela Faculdad de Filosofia y Letras de la Universidad Autonoma de Nuevo
Leon. Bacharel pelo Instituto Nacional de Bellas Artes no México, Distrito
Federal. Mestre em Teatro pelo Drama Center London, Mestre em Antropologia Filosófica
pela Faculdad de Filosofia y Letras de la U A N L. Recentemente concluiu seus
estudos de Doutorado (ABD) no Departamento de Peformance Studies de la New York
University. Participou de festivais internacionais como o de Manizales, Colombia;
Edimburgo, Escocia e El Paso, Texas.
João das Neves
Dramaturgo, diretor, ator e escritor, tem um currículo eclético
que inclui prêmios como Moliére, SNT, Bienal Internacional de São
Paulo, APCA, Golfinho de Ouro e Quadrienal de Praga. Sua peça mais conhecida
O último carro levantou mais de vinte premiações.
Em 1986 funda em Rio Branco/AC o grupo Poronga, com atores locais, que se fez
conhecer pela encenação de Tributo à Chico Mendes.
Além de peças teatrais, João tem publicado ensaios, traduções,
poemas
José Muñoz
Professor Assistente dos Estudos da Performance na New York University;
Co-editor de "Everynight Life: culture and dance in Latin America" (1997) e
"PopOut: Queer Warhol" (1996). Autor de "Disidentifications: Race, Sex and Visual
Culture" (forthcoming). Suas áreas de pesquisa incluem teoria gay, teoria
da raça critica, e expressivas culturas Latino-americanas.
Kaka Werá
Um txucarramãe (guerreiro sem armas), batizado entre os guaranis.
Desde 1989 participa de ações voltadas para o resgate, defesa,
difusão e desenvolvimento da cultura indígena brasileira, tendo
realizado vários projetos com os povos nativos, mais especificamente
com a Nação Guarani e Nação Krahô. Trabalha
como terapeuta fazendo uso da medicina nativa, com as danças sagradas
indígenas e focaliza as vivências e workshops voltados para a INTEGRAÇÃO
DO HOMEM COM A MÃE TERRA e coordena a nova tribo cultural. Realiza palestras
e participa de seminários por todo Brasil e exterior. Presta consultorias
culturais em vídeo, televisão e teatro. Escreveu roteiros, peças
e livros, tendo sempre a difusão da cultura dos povos da floresta brasileira
como meta.
Leda Martins
Doutora em Literatura Comparada pela UFMG, com tese sobre teatro
negro no Brasil e nos Estados Unidos. Pós-doutorado em Teorias da Performance,
pela New York University. Profa. dos cursos de Letras e Artes Cênicas
da UFMG. Poeta e ensaista. Autora de: Os dias anônimos (Rio de
Janeiro: Ed. Sette Letras, 1999), Afrografias da memória (São
Paulo e Belo Horizonte: Ed. Perspectiva e Mazza Edições, 1997),
A cena em sombras (São Paulo: Ed. Perspectiva, 1995), O moderno
teatro de Corpo-Santo (Belo Horizonte: Ed. UFMG, 1991), Cantigas de amares
(1983), Co. ed. De Cattaloo (John Hopkins University Press, v. 18,
n.4, 1995).
Luis Peirano Falconi
Diretor teatral, acadêmico, e Reitor de Comunicação,
da Pontifícia Universidade Católica do Peru em Lima. Co-autor
com Abelardo Sanchez Leon de "Risa y cultura en la television peruana" (1984).
Luiz Arthur Nunes
Diretor teatral e dramaturgo. Bacharel em Letras e em Direção
Teatral pela Univ. fed do RGS (UFRGS), Mestre em Teatro pela State University
of New York (SUNY) e PH. D. em teatro pela City University of New York (CUNY).
Professor Titular do Departamento de Direção Teatral e do Programa
de Pós-Graduação em Teatro, Escola de Teatro, UNIRIO.
Luiz Camilo Osório
Doutor em Filosofia pela PUC-RJ, professor de Estética e História
da Arte da UNIRIO. Crítico de Arte. Autor de vários textos e ensaios
publicados em livros, revistas especializadas e catálogos de arte. Publica,
ainda em 2000, livro sobre o artista Flávio de Carvalho para a editora
Cosac & Naify.
Luiz Mott
Doutor em Antropologia pela Unicamp, mestre em Etnologia pela Sorbonne,
Licenciado e Bacharel em Ciências Sociais pela USP. Professor Titular
de Antropologia na Universidade Federal da Bahia. Autor de 15 livros e mais
de 200 artigos em revistas nacionais e internacionais sobre Escravidão,
Homossexualidade, Aids e Direitos Humanos. Fundador do Grupo Gay da Bahia e
do Centro Bahiano Anti-Aids, Membro da Comissão Nacional de Aids do Ministério
da Saúde, Secretário de Direitos Humanos da Associação
Brasileira de Gays, Lésbicas e Travestis. Recebeu os Prêmios de
Pesquisador do Ano da UFBa e de Direitos Humanos da Associação
Internacional de Gays e Lésbicas e o título de Cidadão
de Salvador.
Miguel Rubio
Diretor Artístico e membro fundador do Grupo Cultural Yuyachkani,
da cidade de Lima, Peru, um dos grupos latinoamericanos mais conhecidos e longevos.
Com seu grupo, vem se dedicando há anos ao estudo das performances tradicionais
Peruanas, e a sua integração na performance contemporânea.
Milla Cozart Riggio
Professora de Inglês - Trinity College, Hartford, CT. Especialista
em teatro medieval e Shakespeare é coordenadora do National Carnival
Comission do Trinidad and Tobago project/ Trinity College. Este projeto produziu
duas conferências mundiais sobre carnaval, abarca projeto de história
oral e desenvolveu site para estudantes do Trinity College. Editou número
especial do The Drama Review sobre o carnaval de Trinidad e Tobago. Sua publicação
mais recente é Teaching Shakespeare trough performance, publicada pela
Modern Languages Association in New York.
Richard Schechner
Diretor teatral, autor, professor universitário e fundador
do "The Performance Group", é atualmente co-diretor artístico
da East Coast Artists. Seu trabalho já foi visto nas Américas,
Ásia, África e Europa. Autor de vários livros traduzidos
em diversas línguas, incluindo espanhol, Schechner é editor do
"TDR: The Journal of Performance Studies". Desde 1967 vem atuando na NYU aonde
colaborou na fundação e desenvolvimento dos Estudos da Performance
como disciplina e departamento universitário.
Roselyn Constantino
Professora de Espanhol e Estudos Feministas na Penn State University,
publicou estudos sobre o teatro mexicano e sua narrativa, teatro e performance
de mulheres mexicanas, dentre as quais Astrid Hadad, Jerusa Rodriguez, Maris
Bustamente, Sabina Berman y Carmem Boullosa. Está finalizando livro sobre
performance e o teatro de mulheres mexicanas contemporâneas: The Body
in Play. Contemporary Women's Performance in Mexico.
Zeca Ligiéro
Recebeu seu Ph.D. do Departamento de Estudo das Performances na New York
University. Ele é diretor de teatro, escritor, e um dos fundadores do
Departamento de Graduação da Escola de Teatro da Universidade
do Rio de Janeiro, onde leciona desde 1989. Zeca Ligiéro é um
dos autores de "Divine Inspiration from Benin to Bahia/ Divina inspiração
do Benin até à Bahia". Outras publicações suas incluem
"Iniciação ao Candomblé" (1993) e "Teatro & comunidade:
uma experiência" (1983). Seu mais recente livro, "Carmen Miranda: um Paradoxo
Afro-Brasileiro", está agendado para ser lançado no próximo
ano nos E.U.A. Ele é também o fundador do Núcleo de Estudos
das Performances Afro-Ameríndias na Universidade do Rio de Janeiro.