Cassils transgrede las construcciones sociales de género en Tiempos difíciles (2010). A lo largo de la performance, Cassils alude a Tiresias—un profeta ciego en la mitología griega que media entre lo masculino y femenino, la cegez y la vista, el presente y el futuro. Cassils posa en un andamio con un bikini coral, una peluca rubia, y una máscara prostética que ciega su visión mientras la audiencia contempla su cuerpo. Realiza gestos literales y figurativos que subvierten la iconografía de la escultura y el retrato clásico occidental. Cassils invoca afecto a través del lenguaje corporal que sirve para liberar binarios de género y estándares de belleza. En última instancia, Cassils emplea una temporalidad trans para crear una imagen que desafía políticamente lo superfluo.

Cassils utiliza el cuerpo como escultura para deconstruir normas sociales. A través de una mirada queer examina el training físico, la kinesiología, y las ciencias del deporte, manipulando el cuerpo para deformarlo y desafiar así el género binario. Cassils nos expresa su identidad trans no como una transición de un género a otro, si no como un continúo proceso de conversión. Es con sudor, sangre, y vigor, que Cassils construye su discurso y visualidad crítica de la historia e ideología con respecto al género y al cuerpo. Arte corporal, feminismo, estética gay, conceptualismo, y cine hollywoodense se mezclan para crear su lenguaje visual incisivo y conmovedor a la vez.  www.heathercassils.com